HITSFAMILY

Cultural Leadership Meeting

2012-03-19T07:35:26Z

英国の公的な国際文化交流機関であるブリティッシュ・カウンシルと国際交流基金の共催による、これからの文化セクターにおけるリーダーシップのあり方を考えるプロジェクト/イベント「Cultural Leadership Meeting」のトータルディレクション及び運営、VI、アートディレクション、ポスター、ウェブのデザインまで一貫して行いました。

Event Direction, Curation, Coordination

「Cultural Leadership Meeting」は、2012年2月15日(水) に東京、仙台、京都の3都市をインターネットで繋ぎ、人々の価値観や社会構造などの転換期を於ける、リーダーが持つべき資質や、人材育成、社会における文化の役割などを中心に、多様なフィールドで活躍する方々によって幅広く議論されたイベントです。

英国側から、英国クロア・リーダーシップ・プログラムディレクターのスー・ホイル氏、

英国クリエイティブ･イングランドチェアのジョン・ニュービギン氏、英国ハイド・アンド・シークファウンダー/ディレクターのアレックス・フリートウッド氏が参加し、英国の事例を紹介しましたが、単純な日本へのローカライズではないフラットなミーティングとしてディレクションを行いました。

また、英国と日本という国境を横断するだけでなく、各業界や世代間、東京と地方都市という地理的な断絶を越境し、新たな共有点を探求するように参加パネラーをキュレーションいたしました。

イベントでは、Ust 配信すると共に、東京、仙台、京都という三都市をSkypeで繋ぎ各々の地域で抱える問題を共有しました。

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Client : British Council and Japan Foundation  Supported by： Asahi Breweries, Ltd.     

Creative Direction : Arata Sasaki (HITSPAPER / RIMLAB)  

Curation (Sendai) : Yuki Harada (Public image / RIMLAB)

Curation (Kyoto) : Subaru Matsukura (Ovaqe)

Technical Direction : Tomoya Kishimoto

Film Direction : Kei Murayama (virt.)

Film : Yuri Serizawa (virt.)

http://clmjpen.tumblr.com/

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[Facilitator:]

Fumio Nanjo (Director, Mori Art Museum)

[Speakers:]

Alex Fleetwood（Founder & Director, Hide & Seek）

Sue Hoyle（Director, Clore Leadership Programme）

John Newbigin（Chair, Creative England）

NOSIGNER (Representative of Olive project / Founder of NOSIGNER ）

Seiichi Saito ( Rhizomatiks / Artist)

Sputniko!（Artist ）

Shintaro Uchinuma (Representative of numabooks / Book Coordinator / Creative Director)

Junya Ymaide (Representative Director, Beppu Project / Artist )　

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VI, Poster Design

メインヴィジュアルのコンセプトは、地球という惑星で織りなす有機的に形成されるカルチャーが、互いに重なり合い、作用・反作用することによって顕示される表象を多様なグラデーションによって表現しています。

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Client : British Council and Japan Foundation

Creative Direction : Arata Sasaki (HITSPAPER / HITSFAMILY)

Art Direction : Takashi Kawada (KOTENHITS / HITSFAMILY)

Design : Goshi Uhira (KOTENHITS / HITSFAMILY)

http://clmjpen.tumblr.com/

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Website Direction, Design

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Client : British Council and Japan Foundation

Creative Direction : Arata Sasaki (HITSPAPER / HITSFAMILY)

Art Direction : Takashi Kawada (KOTENHITS / HITSFAMILY)

Design : Goshi Uhira (KOTENHITS / HITSFAMILY)

Web Developer : Non-Focus

http://clmjpen.tumblr.com/

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HITS LUNCH #2 REPORT

2012-03-05T09:31:10Z

今年からスタートした、"ランチをしながら様々なテーマをディスカションしシェアするHITSLUNCH" を3月３日(土)に行いました。
先月、カルチャー・リーダーシップ・ミーティングという文化セクターに於けるリーダーシップを考察するイベントのディレクションを行いましたが、HITSFAMILYでは引き続きこの「リーダーシップ」というテーマを今回のHITSLUNCHの主題に据えました。

とても有意義な時間となりましたので、NEWSでレポートを掲載して、シェア出来ればと憶います。

『define our leader 私達のリーダーとは？』

1.　リーダーの定義 (リーダーの役割)

リーダーは環境が生み出すもの。
社会的な需要の存在が大前提。
リーダーの役割は、組織としてのビジョンを定め、
その実現に向け今やるべきことを把握し、
戦術を立て、チームを団結させ、
諸問題を解決しながらひたむきにゴールを目指す人間である。

2.　優秀なリーダーとは

ビジョンに対して決してぶれてはいけない。
同時に、何らかの問題に対して臨機応変に対応し、
必要に応じて意見(戦略)を修正する柔軟さも必要。

人を見る目が優れている。
その人の将来的な可能性も含めて、組織に必要な
人材かどうかを適切に判断することができる。
加えて、長期的な視野に基づき、
組織全体の教育(マインドデザイン)も行う。

リーダーが何らかの要因で組織から不在になった場合に機能しないようでは良い組織とはいえない。
それでは、数十年間という人類史を俯瞰視した場合には、短期的なリーダーとして看做されてしまう。
優秀なリーダーには、組織を引き継げる人材育成を常日頃から意識し、ビジョンと戦術を継承させるという使命がある。

チーム全体のモチベーションを維持する。
モチベーションは人から与えられるものではなく、
自ら生み出すものであるが、優れたリーダーは
メンバーの1人1人のモチベーションを下げることなく、
維持、(場合によっては)増幅させることができる。

日々のDISCIPLINE(訓練・鍛錬)を怠らない。
リーダーは組織のリーダーであると同時に、
自己を律する、自分自身のリーダーでもなければならない。
更に、メンバー1人1人がそうであるように組織の活性を計る。

ヒラルキー構造(ピラミッド型)のトップであるリーダーから円環のようなサークル型へ穏やかにリーダー像が移行しつつある。
先進国では解り易い二項対立がなかなか生まれにくく、解決する問題の多くは潜在的に眠っている為、静かなる革命、インターコミュナル化=静かなる解体が行われていく。

3.　HITSFAMILYの社会的役割

HITSFAMILYの理念は、
「クリエイティビティを把持し社会変革を促す」こと。
(広義的な)クリエイティブの力を駆使し、
社会の様々な問題にコミットしながら、
より良い社会の実現へ向けマインドデザインを行う。

4.　総括

リーダーが存在する条件(リーダーの定義)から話を始め、
組織論、HITSの社会的な役割にまで発展させることができ、
短時間で内容のあるトークを行えたと思う。

課題も多いが「クリエイティビティを把持し社会変革を促す」という
ビジョンの共有が為されたことは大きい。

Report by goshi uhira

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hits lunch #2
― define our leader ―

date;
sat. 3 march 2012, 13:00-

venue;
sunday (www.sunday-cafe.jp)

host;
goshi uhira

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FOR HUMAN (JAPAN)

2012-02-27T10:14:16Z

HITSFAMILYでは、昨年3月11日に発生した東日本大震災で受けた甚大な被害からの復興に対して、イベント NIT や Animal Font プロジェクトなどの収益の一部を寄付し、微力ながら支援を行ってきました。
現在、昨年の3.11から1年が経過しようとしていますが、福島原発問題から飛び火した日本の原発・放射能汚染問題、被災地の産業の回復、被災者の方々のメンタルなど、ハード・ソフト共に未だ完結していないのが実情です。

こうした実情を受けて、HITSFAMILYでは、震災復興を始めとする日本ひいては世界の諸問題に対して、様々なプロジェクトを組織・活動を行うことで、メッセージを投げかけ、そのソリューションを次代に伝え・繋げていきたいと考えています。

そして、第一弾として今春(4月予定)を目処に環境問題を再考察するプロジェクトを立ち上げます。
このプロジェクト立ち上げに伴い、シンボリックなメッセージをポスターとして制作しました。

この『FOR HUMAN』と名付けられたポスターは、絶滅危惧種でレッドリストとされている動物165種をA-Zに並べました。
表面の赤く彩られたシンボルは、アダムとイブの逸話にある禁断の果実である林檎と日の丸をメタファー化させ、日本、そして、人類への警鐘を投げかけたものです。

4月にスタートするプロジェクトの始動はHITSPAPERにてお報せいたしますので、ご興味持たれた方は是非チェックして戴ければ幸いです。

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※ ANIMAL FONT：FOR HUMAN
AANIMAL FONT is a balloon font made of animals starting from A-Z, inspired by environmental issues awareness.
※ F (Flamingo), O (Orangutan), R (Roadrunner), H (Horse), U (Unicorn), M (Mouse), A (Apple Bear), N (Nessie)

http://kotenhits.com/wp/archives/108?3

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Creative Direction : Arata Sasaki
Art Direction＋Design : Takashi Kawada
Processing : Cosmotech
Paper : Heiwa Paper

紙：OKフロート120K
加工：front / back（コッパー＋つばめ返し）

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YOHJI YAMAMOTO 展『Dialogue 対話』

2012-02-23T07:00:19Z

©YAMAGUCHI KENICHI JAMANDFIX

デザイナー山本耀司氏のパリ・コレクションデビュー30周年を記念したYOHJI YAMAMOTO 展のグラフィックデザインを担当しました。

「Dialogue 対話」と銘打たれた本展覧会は、ピーター・リンドバーグをはじめとする写真家の作品20数点と、アーカイブよりコレクション衣装10余点の展示や、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館（V&A）で展示された映像作品「Yohji Yamamoto:The Poet of Black」を公開し、各々の年代毎の作品と対話を堪能できる空間となりました。
写真や声や洋服が共鳴し織りなすDNAの調べ。ことばが紡ぐ思考のカタチ。
美学と美式が交錯する山本耀司さんのものづくりの世界との対話がコンセプトとなっています。

私達が担当したグラフィックデザインは、山本耀司さんの投げかけることばを文字組やレイアウトの"間"によって介在可能な場としてを創ろうと考えました。
狙いは、無駄を削ぎ落とし余白を創りあげる事で、鑑賞者のイマジネーションが介入し、豊かな対話が試みることが可能な空間です。
また、漆黒の空間に突如として浮かび上がる白文字は、生死が表裏一体であるように自己と他人が相反しながらも対話によって、ホモサピエンスとしてのヒトのベクトルを紡ぎ上げていくバーズビュー的な視点で構成をしています。

©YAMAGUCHI KENICHI JAMANDFIX

©YAMAGUCHI KENICHI JAMANDFIX

©YAMAGUCHI KENICHI JAMANDFIX

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Organized by SEIBU SHIBUYA
Space Composer : Junji Tanigawa (JTQ)
Graphic Design : Art Direction : Takashi Kawada / Design : Goshi Uhira (KOTENHITS)
Space Sound : Leo Sato
Special Thanks：GLMV, WHITELIGHT.Ltd

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Cool Japan Message vol.1 "WAO～Forest of Memories～"

2012-02-23T06:43:52Z

©Forward Stroke inc.

クール・ジャパンメッセージvol.1の展覧会「WAO～記憶の森～」のグラフィックデザインを担当いたしました。

『WAO』は日本の美意識が再生するという意味の造語「和生」に英語の「WOW!」を重ね、美しいものとの出会いの感動という意味が込められ、展覧会では再生、感動、発見の体験を通して、日本の工芸世界のラグジュリーでアーティスティックな未来型の「用の美」をグローバルなステージに向けて提示されました。
会場は「記憶の森」に見立てられ、月や花、光、森といった言葉に沿って、伝統工芸に現代的感性を吹き込んだパイオニア達が独特の世界観で演出されています。
参加したブランドにはBACCARAT、FENDI、LOUIS VUITTONなどグローバルに展開するラグジュアリーブランドで、これらのブランドに日本の伝統工芸を牽引する作家がコラボレーションし作品を制作しました。

©Forward Stroke inc.

©Forward Stroke inc.

©Forward Stroke inc.

私達が担当した『WAO』のロゴ体は、日本の工芸の繊細さと強靭さを併せ持つ特長を文字体に取入れ、細いラインで構成されながらも、軸が地に付き、破壊されないという強い意志を反映させました。
また、「A」の横軸ラインを排除し、末広がりに日本の文化を、グローバルに展開していくという意図が込められています。

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LUXURY BRANDS × JAPAN
BACCARAT×TOJIRO HARUMI
FENDI×ZOGAN of KAGA
LOUIS VUITTON×WAJIMA LACQUER

Curated Boutique "WAO × Rin"
We will show and sell modern and stylish handicraft products chosen
by special curators from"Rin", a craft select shop in Omotesando.
Seiichi Kamei (Editor-in-Chief, Casa BRUTUS)
Sayumi Gunji (Creative Director, VOGUE girl)
Yoshiyuki Shimazu (Stylist, Fashion Director)
Kayoko Hirao (Director of HiRAO INC)
Keita Maruyama (Fashion Designer)

Organized by WAO Committee
Sponsored by GYRE, Art Dynamics Inc.
Cooperation by Rin, SURFACE LIGHT Co., Ltd.
Special thanks to BACCARAT, FENDI, LOUIS VUITTON
Supported by Ministry of Economy, Trade and Industry

General Producer : Yoshiko Ikoma
Space Composer : JTQ Junji Tanigawa
Logo & Graphic Design : KOTENHITS Takashi Kawada

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Recruitment / HITSPAPER Staff

2012-02-07T13:10:07Z

HITSPAPER にて, スタッフ(正社員)とインターンを1名づつ募集したいと思います。

HITSFAMILYはとても小さな組織体ですが, 小さいからこそ可能な社会への接続方法があると考えています。
嘗て, 哲学者であるバックミンスター・フラーはトリムタブという概念を掲げ, 小さな力が結集することで大きな舵をきる可能性を私達に語りかけました。

そして, 2012年という現在, トリムタブを結集させるウェブメディアが人と人, 人と情報のメディウム(媒介)として, また, 新しいコミニティの形として新しい変革の大きな鍵の一つを担っていくのだと感じています。

こうした時代の潮流に於いて, 日本を始め多くの国々が築き上げて来た社会が大きな綻びを見せ、新たなオルタナティブを必要としています。

その新たなオルタナティブを HITSFAMILY では, 個々人のクリエイティビティ(創造性)のかけらを結集して社会の大きな舵取りへと少しでも昇華させたい考えています。

また, もう一つ仕事に向かう際に目標としてしている事があります。

それは, 社会と個人の相対性によって, アクチュアリティから潜在的な真理を読み解き, 顕在化していない普遍性、真理を探求すること。

『人間とは？生きるとは？美しいとは？デザインとは？アートとは？クリエイティビティとは？』このような問いに対峙することは私達のスタジオにとって大切な姿勢の一つです。

社会をクリエイティビティを持って変革したい人, 真理に対峙したい人。

そんな素敵な方に出会えることを愉しみにしています。

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ご興味ある方がいらっしゃいましたら、下記の項目を記入の上 info [at] hitsme.info までご連絡下さい。

・履歴書

・志望動機 (何を成したいか、いまメディアについて憶うこと等)

※お返事まで、1週間程お時間を戴く場合がございます。予めご了承下さいませ。

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HITSPAPER (HITSME CO.,LTD)

スタッフ(正社員) 1名

給与 : 経験により応相談

休日 : 完全週休2日制、土日祝日、夏期休暇、年末年始休暇。

勤務地 : 東京都世田谷区三軒茶屋1-16-22 APEX305

内容 : HITSPAPERの企画・編集の他、イベント企画やキュレーション、商品企画など多様なフィールドでのお仕事。

インターン 1名

週1〜2日働ける方。経験不問。

勤務地 : 東京都世田谷区三軒茶屋1-16-22 APEX305

内容 : HITSPAPERの企画・編集の他。

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STREET VANTAN TOKYO

2011-07-29T09:27:58Z

東京ファッションカルチャーの生成・豊穣させる人間を育成するリアルプロジェクトスクール『STREET VANTAN TOKYO』のビジュアル・アイデンティティ、ロゴ、ガイドブック、撮影、ウェブを総合的にディレクション及び制作を行いました。

STREET VANTAN TOKYOは、自分サイズではじめるマイクロビジネス展開をサポートする実践型のアウトプットプログラムを提供しています。
卒業後、即東京でビジネス展開を図るであろう人材育成の場において、私達KOTENHITSでは、ビジネス展開をする場であるストリートの概念の再定義からスタートしました。

ストリートという言葉が持つ文脈は、場所や時代によって大きく異なりますが、現在、世界に目を転じればジャスミン革命やリビア革命、また、フラッシュモブ (Flash Mob) に象徴されるような街頭での草の根的運動が活発に組織され、パブリックとデジタルが連動した、新しいストリートの概念を孕み、出産し、時には、堕胎を繰り返している事が見てとれます。

こうした世界の街頭 (ストリート) から生まれる活発なエネルギーとは対照的に、東京に於けるストリートでは、サブカルチャーと呼ばれる嘗てのカウンターカルチャーは、その対象を失い、政治や支配的な文化に於ける対抗機能を放棄し、価値を見失い、形骸化してきた現状があります。
その為、形骸化した"ストリート"というイデオロギーをインターコミュナル化 ( 解体 ) し、再定義を行なう新しい価値観をビジュアル・アイデンティティの柱にしようと考えました。

LOGO

形骸化したストリートのイデオロギーを解体するには、ストリートの構成要素であり最小単位である1本の道を考察する必要があります。この1本の道から生まれたカルチャーが、2本、3本と増加し、幾重にも重なる事で、新しいカルチャーの出現が起ります。

その為、ビジュアル・アイデンティティの柱は、1本の道を幅数ミリの 1 本のラインと見立て、幾重にも重なって摩擦が起こり、そこから産まれたカルチャーを『モアレ』として表現しています。

色彩のグリーン・グラデーションは、色彩環でいう赤の補色となっており、VANTAN の赤タグとの補完関係を表現しています。

GUIDE BOOK SET 2012

『モアレ』をビジュアル・アイデンティティの柱に据えて構成を展開しました。
ケースには、コンセプトである『モアレ』をあしらって、ガイドブック=教育の根幹が内包されている事を暗に象徴しています。

PHOTO DIRECTION

撮影ではメインビジュアル企画、スタッフィング、総合ディレクションを行いました。
こちらも『モアレ』をビジュアル・アイデンティティの柱に据えており、数枚の異なる布がモアレ現象を起す事で、社会に対する自己表現が新しいカルチャーを生む事を示唆しています。

WEBSITE

ウェブサイト及びモバイルサイトの企画、デザイン、コーディングのディレクション・制作を行いました。
『モアレ』をビジュアル・アイデンティティの柱に据えていますが、ウェブに求められる機能性を最大限に活かす為、更新世を重視したデザイン・コンテンツ構成となっています。

http://sv-tokyo.com/

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Street Vantan TOKYO Staff Credit

Creative Director : Arata Sasaki
Art Direction : Takashi Kawada
Design : Goshi Uhira, Mai Minoshima
Web Developer: Non-Focus

Photographer : hiroshi manaka (tiimu)
Stylist : Tatsuhiko Marumoto
Make-up : Mariko Shimada
Hair Stylist : Kazuya Matsumoto（femme）

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HITSFAMILY ENVELOPE

2011-06-29T07:50:11Z

HITSFAMILYのコンセプトでもある家族の結束を象徴する「血」を表現したエンベロープ(封筒)。

手紙や封筒は、嘗て中身が手付かずである事を証明する為、封蝋し、その上に印籠を刻印して、大事な送り先に届けていました。
この印籠は自らを証明する紋章=アイデンティティであり、差出人である自己の証と信頼を示していました。

この封蝋と印籠をHITSFAMILYとして現代解釈した場合、コンセプトである血の繋がりで表現する事が好ましいと考えました。
血は、体内で栄養素や酸素、そして老廃物を運搬=配送する役目を担うと伴に、損傷を負った場合、血液の細胞成分である血小板が傷口を塞ぎ止血する作用も担います。

このエンベロープには、体内の血液の役割をアナロジーとして社会の配送・郵便システムやそのコンテクストを反映させました。
私達にとって大事な栄養素=郵便物を、送り先に届けるにあたって、血を模したこのエンベロープがその役割を担う事で、破かれても、血液がこびりつくように封筒外部に結集・付着し、損傷を防ぐことを現していると同時に、印籠というアイデンティティをも表現しています。

また、血の繋がりは子孫が増えることで、枝葉のように拡がっていくものです。
このエンベロープがお手元に届いた際は、どうぞご自由に封筒を開封して見て下さい。
開封された封筒は、新しい繋がりの誕生として、私達は信頼の証拠を一つ得たことになります。

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Creative Director : Arata Sasaki
Art Direction＋design : Takashi Kawada 
Processing : Cosmotech
 Paper : Heiwa Paper

紙：イルミカラー（桃） 4/6判 T目<#80>
加工：加熱型押し

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PHILOSOPHY

2011-06-01T11:53:32Z

Photo by Namiko Kitaura

About HITSFAMILY

HITSFAMILYは、
次世代クリエイティブ・クラスの創出・コミニティの醸成を目的としたクリエイティブ・ウェブマガジン"HITSPAPER"、
グラフィック・ウェブ・スペース・プロダクトに至る多面的なデザインを探求するデザインスタジオ"KOTENHITS"、
イベント企画、CI、VIなどのデザインに特化したコンサルティングを行なうディレクションスタジオ"HITSME"、
によって、それぞれの特化した各領域を横断的に繋ぎ、展開する為に形成されたファミリー・コレクティブです。

Concept

HITSFAMILYのコンセプトは"blood=血液"。
私達の体内と社会における両者は、性質的・体系的にみてもアナロジー的関係性にあると考えます。
社会が一個体のホモ・サピエンス(Homo sapiens)の体内だとすると、
HITSFAMILYは、各々が持つ領域を繋ぎ合わせる結合組織"血液"でありたいと思います。
血液には、様々な細胞に栄養素を運び、老廃物を運び出す媒体であり、
体内の平衡を保ち、破綻によって流れ出す流動体を凝固させる役割を担っています。
私達はこのように、様々な社会的問題に対して、クリエイティブな力・発想をもって、
新しい価値観の循環を探求していきたいと思います。

Resonance World of Yamaguchi Harumi

2011-05-31T15:52:29Z

西武渋谷店 A館7階特設会場にて、イラストレーター山口はるみの展覧会「時代の映し鏡－山口はるみの世界展」が開催され、外観・内装におけるグラフィックを担当しました。

空間コンセプトは「レゾナンス〈共鳴〉」。
時代の映し鏡、山口はるみの世界を原画展示を中心に、時代のオピニオンリーダーたちからの寄稿、
総数74点の作品を用いたビジュアルインスタレーションなど、山口はるみの本邦初の総合展覧会となりました。

グラフィックコンセプトは「時空横断」。
山口はるみという稀代のアーティストによるアートワークには、時代が移り変わっても、普遍的に揺るがない本質が宿っています。
濁流のような流れの現代資本主義のただ中で、荘厳で居て、且つ、柔軟性を持つ姿勢は、山口はるみの作品や人間性から溢れ出てくる重要なエッセンスであり、メッセージでもあります。

こうしたエッセンスをより輝かせる為、漆黒の背景(時空)の中に浮遊するかのようなパネルに文字を配置し、各時代の指標として表現しました。

photo:©Forward Stroke inc.

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Location : SEIBU SHIBUYA
 Illustrator : Yamaguchi Harumi  

Spatial Direction : Tanigawa Junji (JTQ) 
Graphic Design : KOTENHITS 
Cooperation : GLMV,EPSON,WHITELIGHT.Ltd

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HITSFAMILY CARD

2011-05-31T15:35:58Z

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

HITSFAMILYのコンセプトでもある家族の結束を象徴する「血」を表現したネームカード。

体内の中を流れる「血流」は、あらゆる組織に栄養の運搬、また老廃物などの排出、時には
外的物質を凝固させ侵入を防ぐ役割を流動的に担います。
また、「血」は現在に至るまで強固な繋がりを表す言語でもあります。
こうした役割・概念は、社会活動や会社(個人)理念に置き換えてみても、アナロジー関係にあると考えました。

私達は通常、「血・血流」を眼に見ることは稀ですが、自らの手を太陽に翳すと、その活動の一端に触れる事ができます。
普段、表出しない活動や概念を光に翳し顕在化させる事は、今後のクリエーターにとって非常に大事な役割であると思います。

HITSFAMILYのネームカードは、このようなコンセプトを動脈、静脈に見立てた2枚のイルミカードに、肉厚とも呼べるOKフロートを挟み込むことで表現しました。
これによって、太陽や強烈な光に向かってネームカードを翳すことで、まるで手を太陽に翳した時のような「血・血流」を顕在化させる事が出来ます。

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

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Creative Director : Arata Sasaki
Art Direction＋design : Takashi Kawada 
Processing : Cosmotech
 Paper : Heiwa Paper

紙：OKフロートホワイト 120kg×2枚＋イルミカード桃 180kg×2枚（4枚合紙）

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Animal Font-cd

2011-05-31T15:28:03Z

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

ANIMAL FONT CDは、環境問題をテーマに考えられたコンセプトをサウンド化させたもの。

ANIMAL FONTとは、環境問題をテーマにバルーンで作られた動物をフォント化したもので、A-Zまで動物の頭文字で表現され、動物達が、共鳴し多くの笑顔が生まれる為のプロジェクトです。
地球温暖化や様々な環境の変化で、生態系が著しく変化し、多くの動物が絶滅の危機に瀕しています。こうした問題の中、温暖化=熱という関連性から、熱によって変化が起きやすいバルーンで、危機に瀕している動物を形作っています。

作曲は佐藤礼央氏が行い、ANIMAL FONTのAPPでも用いている内容と連動した、「森の音」「騒音」「虫の音」「宇宙の音」をミックスさせた1時間のロングバージョン・サウンドとなっています。

販売はオンラインストアHITSPARKにて、発売いたしますので、発表まで少しお待ち下さい。

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

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Art Direction＋design : Takashi Kawada（KOTENHITS）
 Art Work : Rie Hosokai（Daisy Balloon） 
Sound : Leo Sato
Paper : Heiwa Paper

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Animal Font-app

2011-05-31T15:23:46Z

ANIMAL FONTは、環境問題をテーマにバルーンで作られた動物をフォント化したiPhone APP。
A-Zまで動物の頭文字で表現され、動物達が、共鳴し多くの笑顔が生まれる為のプロジェクトです。

地球温暖化や様々な環境の変化で、生態系が著しく変化し、多くの動物が絶滅の危機に瀕しています。
こうした問題の中、温暖化=熱という関連性から、熱によって変化が起きやすいバルーンで、危機に瀕している動物を形作っています。

そして、より具体性を持たせる為、この動物をフォント化し、メッセージとして人に伝える機能(Mailアドレスにメッセージを送れる)を持たせています。

また、SHAKER機能とよばれる仕組みもあり、様々なアニマルフォントを選択し、iPhoneを振ることで、動物たちの声にならないメッセージをサウンドで現しています。

※こちらのプロジェクトは、現在、2011年３月11日に発生した「東北地方太平洋沖地震」の被災地復興の為、支援プロジェクトとして活動しています。
詳しくはこちらの記事をお読み下さい。

photo:©KOTENHITS

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Art Direction＋design : Takashi Kawada（KOTENHITS） 
Art Work : Rie Hosokai（Daisy Balloon）
 Sound : Leo Sato App
Created : 8unite

http://itunes.apple.com/jp/app/animal-font/id379570956?mt=8#

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STRASBURGO Advertisement

2011-05-31T15:09:25Z

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

本店を南青山に構えるラグジュアリー・セレクトショップ「STRASBURGO」の純広告用ビジュアルディレクションを行いました。

コンセプトは「チューリップ」。

現在、世界では、多様な文化が混ざり、新しい文化として生み出される蕾が多く生成されていると感じております。
こうした中、ラグジュアリー・セレクトショップ「STRASBURGO」は、海外から多様な素晴らしいファッションブランドをセレクションし、日本という土壌に豊穣されるべき文化として広めていく役割を担っていると考え、その理念をメタファー的にチューリップとして表現しました。

チューリップには花弁、咲き方、形状、青・赤・黄・オレンジ・白・緑・紫などの花色など、同種のものを探すのが難しいくらい多様な植物であり、日本への伝来、定着にもドラマがあり、歴史があります。
また、一般的なチューリップは、実生（タネ）から開花するまで、約5年という長い年月を要します。
新しいファッションブランドが日本に紹介され、本当の文化として昇華するには、同じように年月を要します。
こうした多様性、文化育成などを踏まえ、MENSとWOMENSの2パターンを取り扱いブランドのアイテムのみを使用し、MENSは花弁は尖ったもの、WOMENSは丸いもので特性を出しています。

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

photo:©Takuo Itayama（studio g-mac）

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 Organizer: Lidea&co.,ltd
art direction : takashi kawada (kotenhits)
 photography: Takuo Itayama（studio g-mac）

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HITSFAMILY

2011-05-27T10:55:59Z

HITSFAMILYは、家族の結束を象徴する「血」をコンセプトとしています。
肖像写真では、1枚の家族構成写真のように、しかし、各々の持つ人間性を顕わに表現することを心掛けました。
今後も多くのファミリーが生まれるように、精進していきたいと思います。

from top left to top right

Arata Sasaki, Takashi Kawada, Goshi Uhira

from bottom left to bottom right

Mai Minoshima, Saki Nishihara, Yu Ebihara

HITSFAMILY

Cultural Leadership Meeting

HITS LUNCH #2 REPORT

FOR HUMAN (JAPAN)

YOHJI YAMAMOTO 展 『Dialogue 対話』

Cool Japan Message vol.1 "WAO～Forest of Memories～"

Recruitment / HITSPAPER Staff

STREET VANTAN TOKYO

HITSFAMILY ENVELOPE

PHILOSOPHY

Resonance World of Yamaguchi Harumi

HITSFAMILY CARD

Animal Font-cd

Animal Font-app

STRASBURGO Advertisement

HITSFAMILY

YOHJI YAMAMOTO 展『Dialogue 対話』